{"id":4519,"date":"2019-10-11T17:54:13","date_gmt":"2019-10-11T15:54:13","guid":{"rendered":"https:\/\/maiteleon.com\/?p=4519"},"modified":"2020-12-10T11:13:23","modified_gmt":"2020-12-10T10:13:23","slug":"francis-bacon-lapparence-de-la-realite","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/maiteleon.com\/fr\/francis-bacon-lapparence-de-la-realite\/","title":{"rendered":"Francis Bacon : l’apparence de la r\u00e9alit\u00e9"},"content":{"rendered":"
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\nJ’aime commencer \u00e0 travailler tr\u00e8s t\u00f4t le matin, car tout me vient plus facilement \u00e0 ce moment-l\u00e0. Quand je travaille, je n’aime pas avoir des gens autour de moi, je me sens beaucoup plus libre tout seul. Quand je suis seul, je peux laisser la peinture me dicter, plut\u00f4t que d’avoir conscience d’une pr\u00e9sence autour de moi. Ainsi, les images que je fais, ce que je mets sur la toile, me dictent petit \u00e0 petit ma peinture, \u00e7a prend forme et \u00e7a vient. C’est pour cela que j’aime \u00eatre seul, livr\u00e9 \u00e0 la d\u00e9sesp\u00e9rance d’\u00eatre capable de mettre quelque chose sur la toile.\n<\/p><\/blockquote>\n

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\nJe peux r\u00eaver tout \u00e9veill\u00e9 et ressentir les tableaux que je voudrais faire : ils s’allument comme des diapositives qui ne sont pas tr\u00e8s d\u00e9taill\u00e9es, elles sont une impression g\u00e9n\u00e9rale de ce que je veux faire. Les personnages se d\u00e9veloppent en cours de travail, ils deviennent mieux d\u00e9finis et parfois ils se transforment compl\u00e8tement.\n<\/p><\/blockquote>\n

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\nLa chance et le hasard jouent un r\u00f4le important dans mes toiles et peuvent se manifester partout, dans la mani\u00e8re d’appliquer la peinture, et cette mani\u00e8re, peut tout d’un coup sugg\u00e9rer une forme. J’utilise des pinceaux relativement gros, m\u00eame pour des petits tableaux. Un trait sugg\u00e8re le trait suivant, \u00e0 partir duquel je d\u00e9veloppe. Parfois, apr\u00e8s avoir travaill\u00e9, je suis tellement \u00e9c\u0153ur\u00e9 par ce que j’ai fait, \u00e7a me rend tellement malade que j’attrape le pinceau et barbouille des grands traits partout. Saloperie ! Je n’y arriverai jamais ! Et puis d’un coup, de ce chaos surgit la possibilit\u00e9 d’une image \u00e0 laquelle je n’avais pas pens\u00e9.(…)\n<\/p><\/blockquote>\n

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\nJ’utilise des photographies comme on utilise des mod\u00e8les. Elles sont beaucoup moins inhibantes que d’avoir le sujet assis devant soi. Il est exact que je n’ai fait que les portraits de gens que je connaissais d\u00e9j\u00e0 tr\u00e8s bien et que j’avais beaucoup vu mais j’ai toujours des photographies d’eux auxquelles je peux me r\u00e9f\u00e9rer pour me rafra\u00eechir la m\u00e9moire. (…)J’ach\u00e8te parfois des livres dans des librairies m\u00e9dicales, non pas que je puisse les utiliser directement, mais les couleurs sont parfois tellement belles, qu’elles sugg\u00e8rent d’autre fa\u00e7ons d’appliquer la couleur sur la peau.\n<\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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Sand Dune – 1983<\/p><\/div>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\t<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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\nDans le tableau de la Dune de sable (1983)<\/i>, certains y voient curieusement un rapport avec le corps humain. Je ne l’ai jamais envisag\u00e9 comme \u00e7a, c’est juste une dune de sable. Je l’ai peint avec la poussi\u00e8re de mon atelier que j’ai eu beaucoup de mal \u00e0 soulever du plancher. (…) Je l’ai r\u00e9cup\u00e9r\u00e9e avec un chiffon que j’ai coll\u00e9 \u00e0 m\u00eame la peinture humide. Une fois le tableau sec, j’ai \u00e9tal\u00e9 la poussi\u00e8re avec du pastel. Le seul probl\u00e8me avec l’utilisation du pastel, c’est que la poussi\u00e8re se colore. (…) Le pastel m’a parfois permis d’obtenir une couleur impossible \u00e0 trouver dans la peinture \u00e0 l’huile ou dans l’acrylique. (…) La poussi\u00e8re semble quelque chose d’\u00e9ternel. Sur mes toiles, elle ne s’est pas alt\u00e9r\u00e9e en 40 ans. (…) J’utilise mes murs comme palette. Je serai tr\u00e8s triste de quitter cet endroit. Je me sens chez moi dans le chaos. Le chaos me sugg\u00e8re des images. Je ne peux vivre que l\u00e0. L’art, c’est d’essayer de tirer quelque chose du chaos de l’existence.\n<\/p><\/blockquote>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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\nCe que j’admire chez Picasso, c’est la brutalit\u00e9 du fait : il arrive a exprimer la crudit\u00e9 de la vie de mani\u00e8re directe, extraordinairement aigu\u00eb ; On a le sentiment du fait lui-m\u00eame, sans la volont\u00e9 de l’exprimer. Dans l’oeuvre de Velasquez, c’est le ton et l’atmosph\u00e8re qui m’ont hant\u00e9 et fascin\u00e9. Sa m\u00e9ticulosit\u00e9, son merveilleux sens de la couleur et un extraordinaire contr\u00f4le de la repr\u00e9sentation. Les dessins de Michel-Ange, m’ont donn\u00e9 le sens des possibilit\u00e9s de volume dans le corps humain. C’est l’enseignement le plus important que j’en ai tir\u00e9. J’ai aussi \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s influenc\u00e9 par les films\u00a0La gr\u00e8ve<\/i> de Sergei Eisenstein ou Le chien Andalou<\/i> de Luis Bu\u00f1uel, qui avaient tous deux une extr\u00eame pr\u00e9cision de l’imagerie. Ils ont conditionn\u00e9 toute mon attitude \u00e0 l’\u00e9gard du visuel, \u00e0 la nettet\u00e9 des images que je voulais produire.<\/p>\n

Je sais bien que maintenant, avec tous les moyens modernes, le cin\u00e9ma, les films, la question est : comment capturer la r\u00e9alit\u00e9 ? Comment capturer l’apparence sans en faire une simple illustration ? C’est un des grands combats et des d\u00e9fis passionnants que doit relever l’artiste figuratif d’aujourd’hui. Pour essayer de fixer la vie, le peintre doit pouvoir abr\u00e9ger jusqu’\u00e0 l’intensit\u00e9, aller vers une simplicit\u00e9 sophistiqu\u00e9e. Pour moi, ce qui fait un grand portrait, c’est le r\u00e9alisme de l’image qui par-del\u00e0 toutes les d\u00e9formations, toutes les alt\u00e9rations, vous ram\u00e8ne \u00e0 la personne que vous \u00eates en train de saisir. C’est extr\u00eamement difficile, car nous sommes dans les confins du r\u00e9alisme.(…)\n<\/p><\/blockquote>\n

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Extraits libres du documentaire de Michael Blackwood,\u00a0Francis Bacon, Au-del\u00e0 du r\u00e9el : La v\u00e9rit\u00e9 <\/i>(BBC, 1997)<\/p>\n<\/div>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n

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Plus d’informations :<\/div>\n<\/div>\n
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> Bacon en toutes lettres.<\/b><\/a> En ce moment et jusqu\u2019au 20 janvier 2020, le Centre Pompidou consacre une vaste exposition \u00e0 Francis Bacon sur ses oeuvres de 1971 \u00e0 sa mort en 1992.<\/div>\n
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> Interview du Commissaire de l’exposition<\/strong><\/a> Bacon en toutes lettres,<\/em>\u00a0(Le Point)<\/div>\n
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> Francis Bacon, 1964<\/strong><\/a> – Les archives de la RTS<\/div>\n
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